1878年，土耳其解放后不久，柏林和平条约签订。此后维持了五个世纪之久的该条约规定：保加利亚（Bulgaria）南部的领土斯塔拉山脉（StaraPlanina Mountain）与刚刚解放的保加利亚相独立。南部的罗马利亚地区，叫做“东罗马利亚”，宣布自治（由一位统治者掌管），但受土耳其苏丹（Turkish Sultan）的监护。就在那个历史时期，普罗夫迪夫（保加利亚的第二大城市）成为了该地区的首都。

普罗夫迪夫所谓的七年“罗马利亚”时期，以保加利亚的艺术发展为标志，包括文学、美术和文化。当时，很多伟大的文化人物生活和工作于普罗夫迪夫——其中，作家有伊万•瓦梭夫（Ivan Vazov）、扎卡里•斯托亚诺夫（Zachary Stoyanov）、康斯坦丁•韦利奇科夫（Konstantin Velichkov）和P.R.斯拉韦科夫（P.R.Slaveykov），艺术家有安东•米托夫（Anton Mitov）和伊万•穆克韦奇卡（Ivan Murkvichka），出版商赫里斯托•G. 达诺（Hristo G. Danov）和德拉甘•曼克夫（DraganManchov），以及著名的启蒙者内登•格罗夫（NaydenGerov）和约克基姆•格鲁埃（YoakimGruev）。1885年9月6日，保加利亚统一，七年“罗马利亚”时期结束。普罗夫迪夫为了从东罗马利亚彻底独立出来，成为保加利亚大公国的一部分，一度成为持续斗争的中心。普罗夫迪夫从未失去过文艺复兴时期的“自由”的魅力，所以才鼓舞着大量的文人政客想尽一切办法来保护它。这个剧院似乎就是保留这种魅力的“手段”。

1881年3月，在普罗夫迪夫卢森堡酒店（曾经矗立在如今塔里布罗德和斯特兰福德夫人大街的一隅）内专门为剧院表演所设计的大楼竣工。在普罗夫迪夫，这是首座以举办旅游剧团为目的的大楼。普罗夫迪夫的一位剧院传记作者耶奥伊•米特夫（GeorgiMitev）先生说：“该剧院大楼的外观中规中矩，没有任何表面的装饰，看起来与普通的房子别无两样。然而，在大楼内部，装潢很时尚，其本身就是中世纪剧院的一种代表”。该剧院共有17个雅间，64个座位，而正厅可容纳250-300个座位。

戏剧专家、著名的文学评论家D.B.米特夫教授（D.B.Mitov）说：“保加利亚的戏剧生活是从‘省级’剧院开始展现魅力的。普罗夫迪夫是保加利亚剧院的创造者，但却为首都的剧院文化作出了特别的贡献。”米特夫教授想说的是，他们在索菲亚（保加利亚首都）的客座表演结束后，1888年6月22日，普罗夫迪夫便在索菲亚创建了一个新的剧院“奥索诺拉”（Osnova）（意思是“基础，基石”）。

保加利亚的第一个剧团存活到1885年。该剧团的名字是“罗马尼亚”，但报纸上只称其为“保加利亚剧院”。（1885年）统一后，塞尔维亚和保加利亚的战争随之爆发，该剧团四分五裂。为了寻求生存，剧团的一些创建者接受了保加利亚政府的邀请，继续留在索菲亚工作。1903年，又一个剧团在普罗夫迪夫建立——保加利亚都市剧团。

在1935年之前的这段时期，由于一些杰出人物的作品问世，戏剧领域得到了真正的发展。其中，这些人物包括早期的皮特•米哈伊洛夫•亚特思维（PyotrMihaylovichYartsev）、鲍里斯•艾斯佩（Boris Espe）、塔克•塔库（TachoTachev）和斯蒂芬•基洛夫（Stefan Kirov），以及后来的格奥尔基•萨玛托夫（GeorgiStamatov）、哈里森•萨克夫（HrisanTsankov）和P.K.斯托伊切夫（P.K.Stoychev）。

而在1939—1944这五年间，剧院的发展遭遇了相当困难的一段时期。1944年9月9日，共产党政府成立后的第一年，剧院被勒令向社会现实主义的艺术形式转变。1956年4月，共产党全体会议之后，这个国家的精神生活开始注入了一些自由思想，得到所有艺术家们的拥护。在那个时期，又产生了一批年轻的戏剧导演，例如：克里斯托•多万夫（KrastyoDoynov）、赫里斯托•赫里斯托夫（HristoHristov）、克里克•阿扎李安（KrikorAzarian）、柳本•格鲁伊斯（LyubenGrois）、伊万•丹波图（Ivan Dobchev）和潘特里•潘特里夫（PanteleyPantellev）。

20世纪50年代末期到20世纪60年代初期，很多杰出的保加利亚演员在普罗夫迪夫剧院的舞台上完成了他们最后的表演，其中包括埃琳娜•约尔丹诺娃（Elena Yordanova）、米哈伊尔•塔内夫（MihailTanev）、博扬•彼得罗夫（BoyanPetrov）、雷娜•彼得罗娃（RaynaPetrova）、格奥尔基•弗拉特（GeorgiFratev）、斯蒂芬（Stefan）和韦萨•科坦斯基（VessaKortensky）、斯蒂芬•赫里斯托夫（Stefan Hristov）、佩蒂娅•科彻瓦（PetyaKolcheva）、格奥尔基• 马纳夫（GeorgiManev）。普罗夫迪夫还与很多艺术传记和许多著名的保加利亚演员的舞台发展有着非常密切的联系，包括柳博米尔•季米特洛夫（LyubomirDimitrov）、格奥尔基• 鲁斯夫（GeorgiRoussev）、劳姆•绍珀夫（NaoumShopov）、伊米莉亚•拉德夫（EmilyaRadeva）、佩塔尔•波诺斯托夫（EtarBournousouozov）、斯蒂芬•季米特洛夫（Stefan Dimitrov）、柳博米尔•基塞里基（LyubomirKisselichki）、扬科•彻内恩（YankoChernev）、图雅托克•尼科洛夫（TvyatkoNikolov）、佩塔尔•斯拉贝科夫（PetarSlabakov）、勒达•塔塞瓦（Leda Tasseva）、麦迪•季米特洛娃（MediDimitrova）、玛丽亚•斯特凡诺（Maria Stefanova）、安东•果彻夫（Anton Gorchev）、鲁西•山耐夫（RoussiChanev）、埃琳娜•瑞诺娃（Elena Raynova）、米伦•佩内夫（MilenPenev）、斯蒂芬•马夫罗迪夫（Stefan Mavrodiev）、马林•雅内夫（Marin Yanev）、托多尔•科列夫（TodorKolev）、基里尔•卡瓦达科夫（KirilKavadarkov）等人。极具魅力的演员迪米塔尔•帕诺夫（DimitarPanov）在普罗夫迪夫剧院的舞台上连续表演了几十年。还有伟大的女演员茨韦坦•马娜瓦（TsvetanaManeva）在这里表演的所有角色都令人难以忘怀，包括《诺拉》（Nora）、《阿尔贝娜》（Albena）、《朱丽叶》（Juliet）、《朱丽叶小姐》（Miss Julia）、《美狄亚》（Medea）等等。

如今，在普罗夫迪夫剧院舞台上表演的演员们对它的发展有着重大贡献，形成了该剧院的核心——格奥尔基•瓦西列夫（GeorgiVassilev）、格奥尔基•佩内夫（GeorgiPenev）、斯托扬•敏多夫（StoyanMindov）、伊利亚•塞古罗夫（Ilia Sekoulov）、伊万•托莫夫（Ivan Tomov）、韦列克拉•格奥尔基耶娃（VelichkaGeorgieva），以及病中的尼古拉•托迪夫（Nikola Todev）、雅娜•卡拉伊万诺娃（YonnaKaraivanova）和斯托扬•布奇瓦洛夫（StoyanBuchvarov）。

从过去到现在，普罗夫迪夫剧院一直完善着自己，并将继续证明它的能力——它存活和提升的能力，奉献和传承的能力，唤起欢笑和泪水的能力。