人像作品新风格

贝拉多收藏品中包含着无数的20世纪绘画作品，代表着从20世纪30年代现实主义到表现主义回归，再到20世纪80年代以后的各种不同风格。

弗兰西斯·培根（Francis Bacon）、巴尔蒂斯（Balthus）、埃里克·费谢尔（Eric Fischl）、皮埃尔·克洛索夫斯基（Pierre Klossowski）及保拉·雷戈（Paula Rego）通过使用不同的材料和个人具象风格，不同程度地消除了具象表达中的纯说明性因素或纯叙述性因素。

在巴尔蒂斯的作品中，僵硬的人物造型、简朴的背景与模特的性感姿态形成了鲜明的对比。而在他的兄弟皮埃尔·克洛索夫斯基的素色绘画中也对人类的迷茫神态进行了刻画。

为了表达对意大利原始派画家的敬意，巴尔蒂斯采用了彩铅笔，试图寻求早期湿壁画的表现效果。

埃里克·费谢尔的绘画作品大尺度地展现模特的裸体。弗兰西斯·培根受到安格尔（Ingres）作品的启发，在他的作品《安格尔后的俄狄浦斯和斯芬克斯》（Oedipus and the Sphinx after Ingres (1983)）中，就这个题目发展了三个不同的版本。在他的画中，俄狄浦斯是一位受伤的运动员，他把腿伸到斯芬克斯面前让他吃自己的脚。远处路的后面是纯粉色的画框，嗜血的法瑞宣布了其不可避免的命运。保拉·雷戈则将叙述带回到她的具象中。她运用了故事和传说，但是没有尝试对这些故事和传说进行说明。

极简抽象派

极简抽象派（或极简派艺术）在20世纪60年代初出现在美国。

极简派艺术的概念最初出现在1965年末。

作为对流行艺术（Pop Art）的回应，极简抽象派艺术家的绘画作品一般只含有几种基本的颜色和形状，正如莫里斯·路易斯（Morris Louis）和弗兰克·斯特拉（Frank Stella）的作品所显示的那样。极简派艺术的特点就是简单，没有主观描绘。极简派艺术家使用简单、基本的结构，使用最基础的原材料，通常不进行加工（比如生铁、抛光的铜还有钢）制作作品；作品保持着材料的基本形状，材料的主要形式构成了作品的基本形式，并融入到了作品中。用石头铺成的人行道（卡尔·安德鲁（Carl Andre））、放在地上的立方体箱子（唐纳德·贾德（Donald Judd））、用霓虹灯管制成的线性组合（丹·弗拉文（Dan Flavin））都是极简抽象派艺术家的典型作品例子。所使用的颜色和个别材料可以任创作发挥，雕塑的内容就是雕塑本身；简约的具象表现的也就是具象的本质。

极简抽象派对当代艺术有着深刻的影响。这体现在20世纪60年代末美国的主要潮流方面，当时也引起了多种反响。“贫穷艺术”这个词于1967年9月被首次使用，意思是说艺术的“贫穷”是一种必要的不确定性，实际上，意大利“贫穷艺术运动”（the Italian movement Arte Povera）自从出现以来，剑锋就直指冷漠及中性的复杂艺术。

乔凡尼·安塞尔莫（Giovanni Anselmo）、雅尼斯·库奈里斯（Jannis Kounellis）和马里奥·梅茨（Mario Merz）展现了20世纪60年代末叛逆的乌托邦风格。法国艺术家丹尼尔·布伦（Daniel Buren）在1965年开始使用他的《视觉工具》，并轮流采用8.7厘米宽的黑色和彩色的纵向彩带。选用这种工业化生产的产品满足了他进行客观表达的需要，使他能够强调作品的客观特征。在葡萄牙，极简抽象派的代表人物有费南多·卡尔略（Fernando Calhau）和佩德罗·卡布里塔·雷斯（Pedro Cabrita Reis），他们以与建筑有关的作品而闻名，而他们所有的建筑作品是用回收的材料和霓虹灯管建成的。

色彩的力量

单色画法，即使用单一色彩，毫无疑问在20世纪的艺术史上留下了深刻的烙印。从卡西莫·马列维基（Kasimir Malev ich）的抽象图标到卢西奥·方塔纳（Lucio Fontana）的建筑经验，艺术史家不断地想起早期的单色画作经验（不连贯艺术风格（Incoherent Arts），或单色印象派的克劳德·莫奈（Claude Monet）），但色彩抽象概念绝对是现代主义的根本标志。伊夫·克莱因（Yves Klein）进一步发展了单色画，他挪走了画中相对于周围环境的焦点，创造了“白色立方体”的概念，这个特点与20世纪60年代至70年代的观念相比非常独特。除上述以外，极简抽象派限制颜色的过度使用。贝拉多收藏的作品代表了一次历经诸多艺术潮流的旅程，其重点是弗朗兹·克兰（Franz Kline）的作品“萨布罗（Sabro）”，和伊夫·克莱因的作品“IKB 103”。发明克莱因IKB（国际克莱因蓝）（将这种深蓝色的颜料与一种特殊的树脂混合在一起，可以保持颜料最初的浓度）是他艺术的重要阶段。皮耶罗·曼佐尼（Piero Manzoni）以他的“Achrome”系列，于1957年开始了更大胆的尝试：在他的这些作品中，白色被定义为没有颜色。经过仔细观察，你会发现阿德·莱因哈特（Ad Reinhardt）的作品是由一系列不同深度的黑色矩形组成的几何图。

在20世纪50年代的葡萄牙，安杰洛·德·索萨（Ângelo de Sousa）开始在颜色深浅度方面进行尝试。值得一提的是路易斯·迪诺罗尼亚·达·科斯塔（Luís Noronha da Costa）最近的作品中，他的象征主义新画作“Piero della Francesca depois de Fontana”使用非常简洁的表现方式，继续突出强调多个平面及遮挡。佩德罗·卡布里塔·雷斯在他的作品“Cabinet d’amateur #2”中重新考虑了颜色，该作品由回收材料和数层油漆制作而成。

约阿·凯撒·蒙泰罗（João César Monteiro）(1939 - 2003)导演的电影《白雪公主》（Branca de Neve）将在贝拉多收藏博物馆开馆时播出。这部拍摄于2000年的电影颇受争议：白雪公主是一部根据罗伯特·瓦尔泽（Robert Walser）的剧本改编的黑白电影，但75分钟的电影里除了黑色的银幕只闪现了几个依稀可见的人物形象。