对所有到里斯本游玩或学习的人来说，贝拉多现当代艺术品收藏是一定不能错过的。贝拉多艺术品收藏包括862件20世纪以来著名艺术家的作品，这使里斯本稳稳地站在了世界艺术殿堂的舞台之上。现在展出的248件作品中包含毕加索（Picasso）、马歇尔·杜尚（Marcel Duchamp）、勒内·马格里特（René Magritte）、胡安·米罗（Joan Miró）、弗朗西斯·培根（Francis Bacon）和安迪·沃霍尔（Andy Warhol）等大师的作品。贝拉多博物馆收藏的现当代艺术品分为7个主要区域，代表了20世纪以来70多个艺术流派。博物馆对游客开放，并以创意、革新和艺术活力而闻名世界。八月份来参观博物馆的外国游客一定会非常享受整个游览，因为这段时间每周六提供英语解说，周日有西班牙语解说。下午6点有题目为波普协会（Pop & Co）的主题参观，周六提供英语解说，周日有西班牙语解说。博物馆还组织了名为“手提箱里的博物馆”的新奇参观。就像马歇尔·杜尚说的，他所有的艺术品都可以装在手提箱里，游客也可以带着几个不同主题的手提箱参观博物馆。博物馆提供丰富的艺术体验，并邀请你更深入地了解展出的艺术品。

贝拉多收藏博物馆，贝伦（Belém）文化中心展览中心

帝国广场（Praça do Império）（热罗尼莫斯（Jerónimos ）/贝伦区）

收藏品

女权派

长期以来，女人和模特的形象都是按照男人的想象塑造出来的。在女权主义风行的同时，艺术家们（如海伦纳·阿尔梅达（Helena Almeida）、安娜·门迪耶塔（Ana Mendieta）、辛蒂·雪曼（Cindy Sherman）、法兰克斯卡·伍德曼（Francesca Woodman）和南·戈丁（Nan Goldin））也在将女性形象从男人的思维中解放出来。

这些艺术家利用当代摄影及其典型模式重新塑造了对女性的幻想形象，展现了不同的自主观点。

海伦纳·阿尔梅达是自己拍摄作品里的模特，她的作品将实际的女性身体与照片上的形象做了对比。通过限制曝光时间与光照强度，将想象中的摄影世界与意识中的女性形体进行对比。照相机外的阿尔梅达，在黑白照片的光影里俨然变成了一尊尊雕像的模样。

古巴艺术家安娜·门迪耶塔则借用表演、8毫米胶片、绘画和雕刻的形式，围绕着女人的戒律、女人所做的牺牲以及女人所遭受的性暴力制作了一部完整的作品。辛蒂·雪曼则从1977年起，在摄影作品中对女性的多种表达和身份进行了尽极完美的诠释。她的概念性作品主要运用于内在的自我和自我刻画，反映灵魂的整个世界及广告、时装、电影、绘画、历史、性中所呈现的典型女性形象。她的摄影作品表现了形象表层之下真实的女性形象；样式采用的是摄影和大众媒体惯用的表达手段。贝拉多收藏的作品有三部辛蒂·雪曼的作品。

贝拉多博物馆也展出了从葡萄牙圣灵银行（Banco Espírito Santo (BES)）借用的大量收藏品，其中就有芬兰艺术家艾诺·坎尼斯托（Aino Kannisto）的作品。本次展览还专门为皮埃尔·库力博夫（Pierre Coulibeuf）与艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）一起创作的作品安排了一个展室。阿布拉莫维奇是20世纪70年代初选择表演作为表达方式的艺术家中最具代表性的艺术家之一。